Коллекционер потратил более 92 млн долларов

Безупречный портрет, принадлежащий кисти мастера эпохи Возрождения Сандро Боттичелли, который был звездным лотом на распродаже старых мастеров Sotheby’s, был продан за 92,2 миллиона долларов, что делает его вторым самым дорогим произведением старых мастеров, проданным на аукционе, по данным компании. Картина «Молодой человек с медальоном» (около 1444/5–1510) — один из трех портретов Боттичелли, оставшихся в частных руках. 28 января прошла первая часть распродажи картин Sotheby’s Master в Нью-Йорке. После постоянных торгов между представителями Sotheby’s в Нью-Йорке и Лондоне картина превысила оценку в 80 миллионов долларов и, наконец, попала в руки неназванного коллекционера. Sotheby’s отказался комментировать личность конечного покупателя. В результате торгов, был побит предыдущий аукционный рекорд художника — 10,4 миллиона долларов, заплаченных за «Мадонну с младенцем и юным Иоанном Крестителем» на Christie’s в январе 2013 года.

Небольшая скульптура произвела большое впечатление

Исторический момент произошел в прошлую пятницу, когда в Розовом саду Белого дома была открыта бронзовая скульптура под названием «Floor Frame» известного японо-американского художника Исаму Ногучи. Это достойная честь для художника, имеющего огромное влияние, а также символ прочных отношений между Соединенными Штатами и Японией. Это первое произведение искусства американского художника азиатского происхождения в коллекции Белого дома, которое также является важной вехой для азиатско-американского сообщества.
Скульптура Ногучи представляет прекрасное разнообразие культур, составляющих Соединенные Штаты Америки, и является примером того, как коллекция произведений искусства Белого дома с годами расширилась, чтобы обеспечить включение произведений разных художников. Это также демонстрирует постоянные усилия, которые прилагаются, чтобы позитивно поднять настроение американских художников любого происхождения и опыта.

Бэнкси профинансировал и украсил спасательное судно

Ярко-розовый корабль, выполняющий секретную миссию в Средиземном море, — последний проект анонимного британского уличного художника Бэнкси.
Художник профинансировал операцию по спасению беженцев из Северной Африки в Европу на борту «Луизы Мишель». Лодка укомплектована активистами, которые работали в поисково-спасательных миссиях с Sea-Watch, немецкой неправительственной организацией, которая патрулирует Средиземное море для спасения мигрантов.
В сентябре прошлого года художник обратился к капитану Морского дозора Пиа Клемп в надежде поддержать их усилия.
Корабль украшен оригинальным изображением Бэнкси — девочка в спасательном жилете, держащая буй в форме сердца — интерпретация его же знаменитого изображения девочки с воздушным шаром.
Судно, названное в честь революционера Парижской коммуны, вышло 18 августа из порта Бурриана, Испания. Судно уже спасло 89 человек, в том числе 14 женщин и четверых детей.

Роберт Лонго мобилизует художников

Известный американский художник Роберт Лонго мобилизовал 60 художников, чтобы пожертвовать произведения искусства для особой благотворительной выставки в поддержку Guild Hall, исторического междисциплинарного центра, который долгое время служил сообществу художников Ист-Энда в Лонг-Айленде. В ответ на продолжающееся воздействие пандемии COVID-19, проект All for the Hall включает в себя живопись, скульптуру, фотографию и новые инсталляции, ориентированные на сайт, таких художников, как Лори Андерсон, Филипп Ченг, Джереми Деннис, Эрик Фишл, Рашид Джонсон, Ширин Нешат, Эннок Перес, Доротея Рокберн, Уго Рондиноне, Клиффорд Росс, Синди Шерман, Кики Смит, Карин Уэйсман, Роберт Уилсон и многих других. Музейная экспозиция будет открыта в Guild Hall с 8 августа по 31 декабря 2020 года, с соответствующей виртуальной галереей. Все работы будут доступны для покупки по приемлемым ценам, начиная с 500 долларов, а все доходы пойдут в пользу Guild Hall.

Искусствоведы работают в условиях пандемии

Выдающийся историк искусства Бендор Гросвенор говорит, что, хотя он и его коллеги далеки от своей основной работы, они смогли продолжить свои исследования в условиях изоляции, в значительной степени беспрерывно, во многом благодаря расширению онлайн-доступа библиотек и коллекций произведений искусства. «Я уже с нетерпением жду всех новых исследований, статей и книг, которые появятся к концу года», — пишет он. Гросвенор не упоминает, при этом, о довольно значительных перспективах замораживания и сокращения бюджета в учреждениях, в которых работают искусствоведы.