Изображения

Двойная картина Энди Уорхола «Silver Car Crash (Double Disaster)» была продана за 105 миллионов долларов (65 миллионов фунтов), побив его же рекорд более чем на 30 миллионов долларов. Продажа последовала вслед за продажей работы «Три исследования Люциана Фрейда» Фрэнсиса Бэкона, которая принесла во вторник на Christie’s в Нью-Йорке огромные 142,4 миллиона долларов, чтобы стать самым дорогим произведением искусства, когда-либо проданным на аукционе. Не давая Бэкону привлечь всеобщее внимание, поразительная картина Уорхола изображает разрушительные последствия дорожно-транспортного происшествия. Являясь частью его серии о смертях и катастрофах, в этой ужасной сцене изображено тело, выброшенное через искореженный автомобиль. Текстурированная картина размером восемь на 13 футов была создана с использованием газетных изображений, нанесенных шелкографией на холст с отражающей серебряной краской. Уорхол создал в 1963 году четыре картины, посвященные автокатастрофам, остальные из которых находятся в музеях. «Silver Car Crash» ранее принадлежала таким людям, как Чарльз Саатчи и немецкий плейбой Гюнтер Сакс.

Предок Hello Kitty встречает прародителя современного искусства, как часть нового большого проекта. До Hello Kitty была Miffy или Nijntje, как ее знают в Нидерландах. Маленький кролик появлялся в книжках с картинками с 1950-х годов и сейчас, вероятно, находится на самом пике своей популярности — книга Miffy x Rembrandt, доступна в Амстердамском Государственном музее. Это не новая идея, знакомить детей с историей искусства с помощью книжек с картинками — в прошлом году, например, Роуз Блейк переосмыслила «Историю картин для детей» Дэвида Хокни. Но эта книга, похоже, имеет определенное преимущество и понимание того, как Rijksmuseum приобщает поколение миллениалов к искусству. Прошлые выставки в музее удостоили чести создателя Miffy Дика Бруна, разместив его творения рядом с работами Матисса, продемонстрировав влияние художника за пределами мира сборника рассказов, предвосхитив игривость, которую мы видим в Miffy x Rembrandt.

Высший музей искусств в Атланте получит самый значительный подарок европейского искусства, который будет передан в дар учреждению. Коллекция, состоящая из 24 картин, в основном импрессионистов и постимпрессионистов, представит таких художников, как Анри Матисс и Амедео Модильяни в музейные фонды. Рэнд Саффолк, директор музея, сказал New York Times, что коллекция — это «находка». Он продолжил: «Это своего рода благословение, которое мы не смогли бы организовать самостоятельно». В подарке представлены работы мастеров импрессионизма Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара и Альфреда Сислея. Хотя ранее музею не принадлежало ни одного произведения Сислея, этот подарок включает в себя четыре, которые они теперь могут изучать и выставлять. Саффолк описал это приобретение как «исключительную возможность для учреждения». Коллекция была подарена Дорис и Шоуки Шахин, которые проживают в Атланте более 50 лет. В дополнение к Высшему музею, они поддержали другие местные учреждения, такие как Пьемонтская больница и Школа искусств Ламара Додда в Университете Джорджии.

Мощное заявление Бэнкси о Брексите исчезло без следа и объяснения. Трехэтажная фреска, на которой изображен рабочий, разбирающий одну из желтых звезд на голубом флаге Европейского Союза, появилась в январе в Дувре, портовом городе на Английском канале, выходящем на континентальную Европу. Фреска появилась рядом с паромным терминалом в мае 2017 года и быстро стала меланхоличным символом того, что страна могла потерять из-за Brexit. Строительные леса были установлены на здании в минувшие выходные, и в понедельник стали распространяться сообщения о том, что роспись снята и покрыта белой краской. До сих пор не было никаких комментариев или объяснений от Бэнкси или города Дувр. Один из официальных лиц, который отреагировал на проишествие, — депутат от Дувра Чарли Элфике. Он сказал в Твиттере, что был «очень разочарован» исчезновением «культурно значимого заявления о наших временах».

Серия принтов для знаменитых групп в виде марок, иллюстрирующих их музыку, с великолепным и минимальным дизайном. Устали от обычных постеров? Хотите отдать должное как можно большему количеству героев музыки, но чувствуете, что находитесь в тупике? Ливерпульские печатники из Dorothy нашли такое решение. Их серия Stamp Albums отмечает героев альтернативной музыки с 2017 года, и в этом месяце они выпустили два новых издания исключительно на своём веб-сайте. Состоящий из литографских принтов, посвящённых крупным инди-жанрам, таким как психоделия и пост-панк, каждый лист состоит из более чем 40 дизайнов конвертовых марок, украшенных названиями групп и их одной большой классикой, а также новой иллюстрацией от Dorothy, которая воплощает идею через шаблоны и формы. На принтах отмечены такие группы, как The Prodigy, Radiohead, Burial и Tame Impala, а также такие незамеченные великие, как The Olivia Tremor Control, Global Communication и Moonshake.