На этот раз речь идет не об оригинале «Моны Лизы» из парижского Лувра, а о ее копии, выставленной в мадридском музее Прадо. Испанская копия была обнаружена несколько лет назад, и ее принципиальным отличием является наличие черного фона за фигурой Джоконды. Исследователи выяснили, что оба портрета были написаны в одно время и на доске одного и того же дерева, хотя автором мадридского варианта мог быть один из ближайших учеников Леонардо да Винчи – Салаи или Франческо Мельци. В 2012 году была произведена тщательная реставрация картины, и известный итальянский историк Сильвано Винчети наконец-то озвучил ее результаты. Согласно его выводам, знаменитая копия Джоконды содержит букву S в глубине ее левого глаза и L – на правом, что можно расценивать как инициалы модели Лизы Джерадини, принадлежащей к семье Сфорца, которая правила Миланом при жизни художника. Кроме того, под мостом на открывшемся взору пейзаже можно обнаружить цифру 72, и это является отнюдь не единственным загадочным символом на картине. Слева от Моны Лизы проявляется изображение человека с явно арабскими чертами лица, и предполагается, что таким образом на картине отображен мавр. Также просматриваются строения, характерные для ордена тамплиеров, церковь и несколько надписей на классическом испанском языке того времени. Изучив все эти обстоятельства, ученые пришли к выводу, что автором данной копии был испанец – скорее всего, Фернандо Йяньес де ла Альмедина, который жил в то время во Флоренции и перенял соответствующую технику живописи.
Изображения
Произведения искусства на банкнотах евро
Детской мечте молодой испанской художницы Мари Ролдан (Mari Roldan) не суждено было сбыться. Девушка грезила о небе, но авиакомпании с ходу ставили крест на летной карьере Мари. Стюардесса с наколками на руках – нонсенс! Тогда 23-летней уроженке Малаги пригодились навыки живописи. Она решила, что путешествовать по миру будут ее рисунки. Именно по этой причине в качестве холста она выбрала банкноты евро. Разумеется, подлинные. С декабря прошлого года Мари воплощает в жизнь свою задумку, потихоньку прокладывая дорогу в мир искусства. На первых порах девушка осторожничала и рисовала шариковой ручкой. «Я боялась, что магазины откажутся принимать разрисованные купюры, – призналась Ролдан изданию La Vanguardia. – Но в большинстве случаев они даже не замечали подвоха». Шаг за шагом на смену синей пасте пришли масляные краски. Размах творчества требовал более крупного номинала банкнот. Вскоре художественной «порче» подверглась первая сотенная купюра.
Неизвестный ранее холст Делакруа теперь в продаже
Она висела на стенах людей почти 170 лет, не привлекая к себе особого внимания, но картина, изображающая группу женщин, оказалась больше, чем кажется на первый взгляд. Самая недавняя владелица картины, парижанка, обнаружила, что у нее есть давно забытая картина французского художника-романтика XIX века Эжена Делакруа. «В галерею вошла женщина с картиной под мышкой, рассказав мне, что она только что посетила выставку Делакруа в Лувре и ей показалось, что ее картина чем-то cхожа с «Алжирскими женщинами в их доме» художника», — сказал Филипп Мендес, директор галереи Мендес в Париже. «Я посмотрел на картину, которая была грязной и с очень густым желтым лаком, но я почувствовал, что у нее был особенный стиль Делакруа. Поэтому я сказал: давайте очистим картину и посмотрим, что из этого получится », — сказал он в интервью Associated Press. «После того, как мы очистили картину, лучистые и необычные цвета, типичные для Делакруа, действительно проявились, и мы поняли, что должны начать некоторые реальные исследования». На картине, которая сейчас висит в галерее Мендеса, когда он ведет переговоры с музеем США, пожелавшим купить ее, изображена сидящая бледная женщина и стоящая рядом африканская рабыня, смотрящая на другую женщину через плечо. Та же самая сцена запечатлена в «Алжирских женщинах в их доме», которая была написана после того, как в 1833–1834 годах Делакруа посетил Северную Африку. Эта картина сейчас находится в Лувре.
Образцы лунных камней со времен миссий Аполлона
Внутри закрытого хранилища в Космическом центре Джонсона есть сокровища, которые мало кто видел, и ещё меньше трогал. Закрытая лаборатория является пристанищем для сотен фунтов лунных камней, собранных астронавтами Аполлона около полувека назад. И впервые за несколько десятилетий НАСА собирается открыть некоторые из первозданных образцов и позволить геологам исследовать их с помощью технологий 21-го века. Что может быть лучше для того, чтобы отметить 50-летие первых шагов человечества по Луне этим летом, чем поделиться лунной добычей. С золотой годовщиной исторической миссии Нила Армстронга и Базза Олдрина — их лунный модуль «Орел» высадился 20 июля 1969 года в Море Спокойствия — Луна снова в центре всеобщего внимания. После десятилетий выбора между Луной и Марсом, в качестве следующего крупного пункта назначения полетов, НАСА планирует снова высадить астронавтов на поверхность Луны к 2024 году, с согласия Белого Дома. Президент Дональд Трамп предпочитает говорить о Марсе. Но все согласны с тем, что Луна является важным испытательным полигоном, учитывая ее относительную близость к Земле — 240 000 миль (386 000 километров) или два-три дня пути. (AP)
Лувр подвергает сомнению подлинность картины Леонардо
В 2017 году «Salvator Mundi» («Спаситель мира») Леонардо да Винчи попал в заголовки газет, когда он был продан за 450 миллионов долларов на аукционе Christie’s в Нью-Йорке, став самой дорогой картиной в мире. После того, как работа была продана с аукциона, Департамент культуры и туризма Абу-Даби опубликовал заявление о том, что он приобрёл произведение для Лувра Абу-Даби. Хотя в музее Эмиратов планировалось показать работы в сентябре прошлого года, показ был отменен без объяснения причин. Ранее в этом году парижский Лувр объявил, что запросил кредит картины перед предстоящим показом Леонардо да Винчи. Однако с тех пор стали распространяться слухи о сомнительной подлинности картины. На прошлой неделе The Telegraph сообщила, что музей в частном порядке решил, что он будет маркировать картину просто как «из мастерской» Леонардо, что говорит о том, что «Salvator Mundi» может не быть тем, кем мы думаем. Если это подтвердится, стоимость картины снизится до 1,5 млн. долларов.