Джес Фан исследует бинарную скульптуру

Скульптор Джес Фан создает элегантные инсталляционные работы, которые тихо ставят под сомнение наши самые фундаментальные предположения о поле, расе и идентичности. Личный опыт Фана — переезд из его родного Гонконга в Соединенные Штаты, растущий причудливый и переходный период — глубоко повлиял на его художественную практику. «Возможно, это вызывает похожий опыт расизма или гендера», — говорит Фан, обращаясь с материалами, внедренными в его работу. «Это просто расположение, в котором вы постоянно находитесь — постоянный акт другого».

DEEP WEB Кристофера Баудера и Роберта Хенке

DEEP WEB — это многомерная аудиовизуальная скульптура. Представленная в потрясающем индустриальном пространстве KRAFTWERK BERLIN, она вовлекает зрителей в захватывающий опыт пространства и времени. Посетители погружаются в гигантскую аморфную скульптуру с хореографическим светом и многомерным звуком. Люминесцентные модели ранней цифровой связи становятся увлекательным чувственным опытом.

Фотографии: Ральф Ларманн

Смертельная прогулка между США и Мексикой

Еще в январе, когда противостояние по финансированию южной границы президента Дональда Трампа привело к закрытию правительства, у кинематографиста и выдающегося путешественника возникла идея. Он разработал план по созданию драматического произведения искусства, которое соединит Соединенные Штаты и Мексику по канату через Рио-Гранде. Когда в Конгрессе бушевали дебаты о предполагаемой опасности нелегальной иммиграции, две команды экспертов из Мексики и США встретились на реке, спускаясь вниз по течению примерно в 20 милях в великолепную пещеру Санта-Елена, с ее утесами высотой 1500 футов. Там они работали вместе, чтобы поднять хайлайн на 500 футов в воздух. Двое мужчин пересекли этот ненадежный мост длиной 300 футов: Корбин Кунст со стороны Техаса и мексиканский слэклайнер Джейми Маруффо со стороны Мексики. «Я не знаю, мог ли бы быть более сильный символ связи между двумя людьми, между двумя землями, чем я мог себе представить», — сказал режиссер Кайлор Мелтон, который задокументировал это событие в своем фильме «Воображаемая линия». 11-минутный короткометражный фильм был недавно показан на YouTube.

Картина Энди Уорхола продается за рекордные 65 миллионов фунтов

Двойная картина Энди Уорхола «Silver Car Crash (Double Disaster)» была продана за 105 миллионов долларов (65 миллионов фунтов), побив его же рекорд более чем на 30 миллионов долларов. Продажа последовала вслед за продажей работы «Три исследования Люциана Фрейда» Фрэнсиса Бэкона, которая принесла во вторник на Christie’s в Нью-Йорке огромные 142,4 миллиона долларов, чтобы стать самым дорогим произведением искусства, когда-либо проданным на аукционе. Не давая Бэкону привлечь всеобщее внимание, поразительная картина Уорхола изображает разрушительные последствия дорожно-транспортного происшествия. Являясь частью его серии о смертях и катастрофах, в этой ужасной сцене изображено тело, выброшенное через искореженный автомобиль. Текстурированная картина размером восемь на 13 футов была создана с использованием газетных изображений, нанесенных шелкографией на холст с отражающей серебряной краской. Уорхол создал в 1963 году четыре картины, посвященные автокатастрофам, остальные из которых находятся в музеях. «Silver Car Crash» ранее принадлежала таким людям, как Чарльз Саатчи и немецкий плейбой Гюнтер Сакс.

Миффи и Рембрандт преподают историю искусств детям

Предок Hello Kitty встречает прародителя современного искусства, как часть нового большого проекта. До Hello Kitty была Miffy или Nijntje, как ее знают в Нидерландах. Маленький кролик появлялся в книжках с картинками с 1950-х годов и сейчас, вероятно, находится на самом пике своей популярности — книга Miffy x Rembrandt, доступна в Амстердамском Государственном музее. Это не новая идея, знакомить детей с историей искусства с помощью книжек с картинками — в прошлом году, например, Роуз Блейк переосмыслила «Историю картин для детей» Дэвида Хокни. Но эта книга, похоже, имеет определенное преимущество и понимание того, как Rijksmuseum приобщает поколение миллениалов к искусству. Прошлые выставки в музее удостоили чести создателя Miffy Дика Бруна, разместив его творения рядом с работами Матисса, продемонстрировав влияние художника за пределами мира сборника рассказов, предвосхитив игривость, которую мы видим в Miffy x Rembrandt.